ALCOVA 2024, el evento más subversivo de la industria del diseño
Estos son todos los detalles de Alcova 2024, el evento para descubrir a los nuevos talentos de la industria del diseño.
Jóvenes diseñadores de vanguardia, artistas emergentes y firmas independientes de diseño están en Alcova. Este evento de diseño celebrado cada año en Milán acoge a los nuevos talentos de la industria del diseño y la decoración. Descubre con nosotros los proyectos más emocionantes desvelados en Alcova 2024.
¿Qué es Alcova?
Fundada por Joseph Grima y Valentina Ciuffi en 2018, Alcova es una plataforma que busca dar espacio al diseño independiente. Cada año —con ocasión de la Semana del Diseño de Milán— Alcova ocupa un edificio abandonado en la ciudad italiana, y lo llena de vida a través de exposiciones, instalaciones artísticas y multitud de celebraciones. Este evento convierte en protagonistas a artistas y diseñadores emergentes de todo el mundo, al exponer sus creaciones en un escenario con verdadera proyección internacional.
A lo largo de sus últimas siete ediciones, Alcova se ha convertido en uno de los eventos de diseño internacionales más visitados, ganándose un valioso hueco en el atareado calendario de la Semana del Diseño milanesa. Trabajando con más de 400 diseñadores, artistas y galerías, el peso internacional de esta plataforma la ha llevado también a abrirse un rincón en otros eventos mundiales, como la Miami Art Week 2023, donde Alcova celebró su primera intervención internacional.
Alcova 2024
Alcova 2024 ha tenido lugar este pasado mes de abril durante la Semana del Diseño de Milán, entre los días 15 y 21. Para su séptima edición, Alcova se dividió entre dos llamativas ubicaciones de la ciudad de Milán: las abandonadas (pero imponentes) Villa Bagatti Valsecchi y Villa Borsani. Las estancias y jardines de ambas villas, de una arquitectura espectacular cargada de identidad, se convierten en el escenario perfecto para las piezas de diseño más subversivas.
Diseños de Kiki Goti y UMA. Imágenes cortesía de Alcova. Fotografía de Piergiorgio Sorgetti
Sin duda, el barroco lombardo de la Villa Bagatti Valsecchi (una edificación que data del siglo XIX), y el estilo modernista de la Villa Borsani, las convierten en llamativos escenarios para las piezas de diseño más contemporáneas. La yuxtaposición de contemporaneidad e historia es, al fin y al cabo, una de las claves del éxito de Alcova a lo largo de los años.
Los diseñadores más emocionantes
Ante todo, Alcova es un escenario para exponer el trabajo de creadores emergentes, escuelas y firmas independientes de diseño. Y, en esta ocasión, Alcova ha apostado por exponer los trabajos tanto de nuevos artistas y diseñadores, como de creativos que han formado parte del proyecto desde sus inicios.
Umprum Studio y Objects of Common Interest. Imágenes cortesía de Alcova. Fotografía de Piergiorgio Sorgetti
Más de 70 firmas y diseñadores han expuesto este año en Alcova —distribuidos entre ambas localizaciones—. Todos estos creativos han sido elegidos en base a sus potentes propuestas estéticas o los temas que trabajan. Como cada año, las exposiciones de Alcova exploran temas como: nuevas tecnologías, sostenibilidad, nuevas técnicas artesanales, estéticas experimentales, temas sociológicos, políticos y globales, y mucho más.
Alcova toma la Villa Bagatti Valsecchi
Para los visitantes de esta imponente residencia durante la Semana del Diseño de Milán, Alcova 2024 no dejó indiferente a nadie. Los interiores barrocos y Neo-clásicos (construidos en el siglo XIX en una arquitectura inspirada en motivos del XVI) y los expansivos jardines fueron el escenario de instalaciones lumínicas, muestras de muebles, papeles de pared y obras de arte.
La iluminación del estudio de diseño y fabricante de iluminación canadiense A-N-D; las alfombras de cc-tapis; o los muebles del diseñador australiano Don Cameron; son solo algunas de las propuestas que llenaron los interiores de la Villa Bagatti Valsecchi. Mientras que los jardines y loggias del palacio acogían muestras de Objects of Common Interest, Heirloom o Studio Eidola, nombres tan recientes en la industria del diseño como 2020 (cuando Denizay Apusoglu y Jonas Kissling fundan Studio Eidola en la ciudad suiza de Zürich).
Instalaciones de Heirloom, Objects of Common Interest, Studio Eidola, cc-tapis y Calico Wallpaper. Imágenes cortesía de Alcova. Fotografía de Piergiorgio Sorgetti
La lista completa de expositores de Alcova 2024 en Villa Bagatti Valsecchi es amplia. Los artistas, firmas y estudios de diseño participantes fueron: 304.CAGE, AASSTTIINN, ADORNO, AE OFFICE, AURÉLIEN VEYRAT, AXEL SCHINDLBECK, BITOSSI, BUFALINI, CALICO WALLPAPER, COLTURE PROJECT, DAVIDE BALDA / FABRICA x BENETTON, DE MARCHI VERONA, DIEGO + PIERRE + HUGO, DON CAMERON, DURAT, ELISA UBERTI, ELVIS - POST - OPBLAASHELICOPTER SHOW, FORMER MATTER, GOHAR WORLD, GR*A + ASTERISCO, GRAVITY X P/F X FORESIGHT ACADEMY, HARRY THALER STUDIO / ECONITWOODTM, HEAD – GENÈVE, GENEVA UNIVERSITY OF ART AND DESIGN, HEIRLOOM, HILOS STUDIO, INDERJEET SANDHU, IYO HASEGAWA, KICKIE CHUDICKOVA, LEO MAHER, MANIERA 32: JUNYA ISHIGAMI, MARRIMOR, MMR STUDIO, MOLESKINE, OBJECTS OF COMMON INTEREST (PUBLIC PROJECT), QUADRODESIGN, RUI PEREIRA & RYOSUKE FUKUSADA, SEMA TOPALOGLU STUDIO, SFOSSILS, SINGCHAN DESIGN, SO KOIZUMI DESIGN, STUDIO ALVARO CATALÁN DE OCÓN, STUDIO EIDOLA, STUDIO PEPE VALENTI, STUDIODANIELK, SURFACEDESIGN, SWEDISH GIRLS, TERRAFORMAE, THE NEW RAW, TOUCH WITH EYES, UMA / A-N-D / CC-TAPIS / MARRIMOR, UMPRUM STUDIO OF FASHION AND FOOTWEAR DESIGN, VICTORIA YAKUSHA GALLERY, WKND LAB, YLARIA PAVONE.
Alcova en Villa Borsani
Con una historia más reciente, y una estética modernista completamente distinta, la Villa Borsani acogió también una multitud de expositores entre sus evocadores interiores y jardines. La arquitectura, de líneas racionalistas, fue diseñada entre 1939 y 1945 por el polifacético arquitecto italiano Osvaldo Borsani, e incluye detalles tan reconocibles como la gran escalera de mármol, vidrio y nogal.
Colección Transatlantique de Atelier de Troupe, Instalación de Bèrènice Curt en el jardín, y muebles de comedor de Agglomerati y Tino Seubert. Imágenes cortesía de Alcova. Fotografía de Piergiorgio Sorgetti
Con motivo de Alcova 2024: los muebles de diseño de madera de Atelier de Troupe protagonizan el espacio de esa gran escalinata en el centro de la casa; las piezas de la colaboración entre Agglomerati y Tino Seubert decoran el comedor; y las obras de Bèrènice Curt o Brogen Berwick y Lana Bolkvadze renuevan el aspecto de los jardines.
Pero, en Alcova, ningún detalle se pasa por alto. La diseñadora de joyas Orit Elhanati y la artista argentina Conie Vallese, colaboran en una espectacular línea de cubertería; la diseñadora turca Sema Topaloglu llena uno de los baños de la villa con una multitud de pequeñas esculturas de vidrio; y el estudio surcoreano WKND Lab presenta una serie de candelabros de esmalte. Todo esto (y mucho más) en un escenario muy especial a las afueras de Milán.
Cubertería de Orit Elhanati y Conie Vallese, esculturas de vidrio coloreado de Sema Topaloglu, e instalación de Brogen Berwick y Lana Bolkvadze en el jardín. Imágenes cortesía de Alcova. Fotografía de Piergiorgio Sorgetti
La lista completa de expositores en Villa Borsani para Alcova 2024 incluye: AGGLOMERATI X TINO SEUBERT, ATELIER DE TROUPE, BÉRÉNICE CURT ARCHITECTURE, BROGEN BERWICK AND LANA BOLKVADZE, CENGIZ HARTMANN, CONIE VALLESE AND CONIE VALLESE X ELHANATI, DOOOR & OBJECTS OF COMMON INTEREST, FABIAN FREYTAG, GIOPATO & COOMBES, KIKI GOTI, LINDE FREYA TANGELDER (DESTROYERS/BUILDERS), MAGNETIC MIDNIGHT MAISON, NATALIA CRIADO, NERA / ZEOLOGY, RYUICHI KOZEKI/ RKDS, SEMA TOPALOGLU STUDIO, STUDIO TOOJ, SUNDAY, SUPAFORM, TOM FEREDAY, WESTERN ACOUSTICS, WKND LAB, WORN STUDIO / LEGADO ARTESANO CASTILLA-LA MANCHA.
Lámparas de WKND Lab, muebles de Worn Studio y Studio Tooj. Imágenes cortesía de Alcova. Fotografía de Piergiorgio Sorgetti
Una novedad: Alcova Design Shop
El conocido como Loggiato delle Scuderie (en el exterior de la Villa Bagatti Valsecchi) se convirtió este año en el escenario de una gran novedad: la Alcova Design Shop (o Tienda de Diseño Alcova), una instalación diseñada por el estudio de arquitectura Space Caviar. Con el objetivo de promover el consumo y disfrute del diseño contemporáneo, estuvieron disponibles objetos de diseño coleccionables, productos creados por artistas participantes y objetos de distintos usos. Sin duda, un especial añadido de Alcova 2024.
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